 |
 |
|
 |
Sweet
Nightingale - Victor AlimpievVictor Alimpiev (1973)
is langzaam aan bezig met het veroveren van de wereld. Je
kunt zijn werk gezien hebben als je vorig jaar Impakt had
bezocht, of op de Biennale van Berlijn, dit jaar. Daarnaast
reist zijn werk de wereld over, en was Sweet Nightingale
onlangs te zien in Oostenrijk. En nu dus weer terug in Nederland
op Cineboards. Het verschil is dat doorgaans Alimpiev tussen
vier muren exposeert. Het idee dat zijn film Sweet Nightingale
nu op straat te zien zal zijn, maakt niet veel indruk op
de Rus: “De openbare ruimte is voor mij een cultureel
bepaalde ruimte, net als een museum of tentoonstellingruimte
overigens, en ook de muur van Cineboard. Het is niet mijn
aspiratie om buiten het domein van de kunst te treden.”
De
films van Alimpiev zijn theatraal, in scène gezet,
ze zijn meeslepend en dramatisch. En dat terwijl er vrij
weinig gebeurt: de kunstenaar richt zijn camera in close-up
op groepen mensen, hij zit ze op de huid. En toch legt hij
ze vast, niet als individuen, maar als onderdeel van een
groep. Hij doet dat met een rust en een oog voor detail,
die bijna niet meer van deze tijd lijken te zijn. Zijn kunst
wordt dan ook gezien als voortbordurend op het conceptualisme
van de jaren zeventig. Hij doet dat op een manier die beeldende
poëzie aan performance koppelt. Dit in tegenstelling
tot Alimpievs Russische leeftijdgenoten, die sinds de jaren
negentig een meer rauwere kunst neerzetten, waarin elementen
uit de straatcultuur en de massamedia overheersen.
Met zijn
Sweet Nightingale voert Alimpiev je in een intrigerende opbouw
mee met een publiek, een groep mensen. Ze zijn met velen
in een ruimte, het lijkt het podium van een theater. Digitaal
zijn ze tot een bijna waterdichte massa gekneed. Af en toe,
als je goed kijkt, zie je een man een aantal keer tegelijk
in een beeldframe. Ze maken tegelijkertijd gebaren, zoals
het strijken over de mondhoeken. Het ziet er vreemd en tegelijkertijd
intrigerend uit, alsof zij een geheime, en net niet te begrijpen
manier van communiceren hebben ontwikkeld. De groep houdt
zich bezig met vreemde rituelen, het weggooien van plastic
zakjes bijvoorbeeld. En dan opeens beginnen enkelen hard
te lachen, de rest schrikt ervan. Alimpiev: “Het werk
heeft een passieve collectiviteit, het individu speelt geen
rol. Je kunt het het beste vergelijken met een landschap
dat een toeschouwer bekoort. Of neem bijvoorbeeld een symfonieorkest:
wat is interessanter, de relatie tussen de muzikanten onderling
of het werk dat ze doen?”
Alimpievs video’s zijn
theatraal, uitgebalanceerd, bedachtzaam: “Theatraliteit
is retoriek. Met retoriek bedoel ik een noodzakelijk beetje
aan onechtheid, poëtische onverantwoordelijkheid, een
passie om te verleiden. Ik probeer om stille beelden te maken,
met video probeer ik een sculpturale toestand te bereiken.
Ik wil de spanning en bewegingsloosheid vangen, die doorgaans
bij beeldhouwkunst horen. In sommige frames is een figuur
een monument, en in andere opnames wordt een gebeurtenis
weergegeven als een mysterie. Datzelfde mysterie vind je
in het theater, in de geur van het theater. Maar ook de tijd
in het theater is van belang, die komt dichtbij de intense
eeuwigheid van sculpturen. In deze situatie bestaat communicatie
als een lied, met of zonder woorden. Ik wil zingen, belcanto,
om te verleiden als een zoete nachtegaal.”
bekijk Sweet Nightingale
terug
|
|
|